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L’architetto giapponese Riken Yamamoto vince il Pritzker Prize 2024

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Il Pritzker Architecture Prize annuncia l’architetto giapponese Riken Yamamoto, come vincitore del Pritzker Architecture Prize per il 2024, il premio considerato a livello internazionale come la più alta onorificenza dell’architettura.

Yamamoto è il 53° vincitore del Pritzker Architecture Prize e il nono proveniente dal Giappone. È nato a Pechino, nella Repubblica Popolare Cinese, e risiede a Yokohama, in Giappone. Questa primavera sarà premiato a Chicago, Illinois, Stati Uniti d’America, dove il 16 maggio si terrà la Laureate Lecture 2024 presso la S. R. Crown Hall dell’Illinois Institute of Technology, in collaborazione con il Chicago Architecture Center, aperta al pubblico di persona e online.

Riken Yamamoto, photo courtesy of Tom Welsh

Yamamoto, architetto e sostenitore sociale, stabilisce un legame tra pubblico e privato, ispirando società armoniose nonostante la diversità di identità, economie, politiche, infrastrutture e sistemi abitativi. Profondamente coinvolto nella difesa della vita comunitaria, afferma che il valore della privacy è diventato una sensibilità urbana, mentre in realtà i membri di una comunità dovrebbero sostenersi a vicenda. Definisce la comunità come un “senso di condivisione di uno spazio”, decostruendo le nozioni tradizionali di libertà e privacy e rifiutando le condizioni di lunga data che hanno ridotto l’abitazione a un bene senza relazione con i vicini. Al contrario, egli crea un ponte tra culture, storie e cittadini multigenerazionali, con sensibilità, adattando l’influenza internazionale e l’architettura modernista alle esigenze del futuro, permettendo alla vita di prosperare.

“Per me, riconoscere lo spazio significa riconoscere un’intera comunità”, afferma Yamamoto. “L’attuale approccio architettonico enfatizza la privacy, negando la necessità di relazioni sociali. Tuttavia, possiamo ancora onorare la libertà di ogni individuo e vivere insieme nello spazio architettonico come una repubblica, favorendo l’armonia tra le culture e le fasi della vita”.

“Una delle cose di cui abbiamo più bisogno nel futuro delle città è creare, attraverso l’architettura, condizioni che moltiplichino le opportunità di incontro e interazione tra le persone. Eliminando con cura il confine tra pubblico e privato, Yamamoto contribuisce positivamente, al di là del mandato, a creare una comunità”, spiega Alejandro Aravena, presidente della giuria e vincitore del Premio Pritzker 2016. “È un architetto rassicurante che conferisce dignità alla vita quotidiana. La normalità diventa straordinaria. La calma porta allo splendore”.

Ecoms House, photo courtesy of Shinkenchiku Sha

Nella citazione della Giuria 2024 si legge, in parte, che è stato selezionato “per aver creato nella comunità la consapevolezza di quale sia la responsabilità della domanda sociale, per aver messo in discussione la disciplina dell’architettura per calibrare ogni singola risposta architettonica, e soprattutto per averci ricordato che in architettura, come in democrazia, gli spazi devono essere creati dalla volontà delle persone…”.

Riconsiderando il confine come spazio, egli attiva la soglia tra la vita pubblica e quella privata, ottenendo un valore sociale con ogni progetto, poiché ognuno di essi abbonda di luoghi di aggregazione e di incontro. Le opere costruite su piccola e grande scala dimostrano le qualità magistrali degli spazi stessi, mettendo a fuoco la vita che ciascuno di essi incornicia. La trasparenza è utilizzata in modo che chi è all’interno possa sperimentare l’ambiente che si trova al di là, mentre chi passa può sentire un senso di appartenenza. L’architetto offre una continuità paesaggistica coerente, progettando in relazione all’ambiente naturale e costruito preesistente per contestualizzare l’esperienza di ogni edificio.

I Progetti architettonici

La stazione dei vigili del fuoco di Hiroshima Nishi (Hiroshima, Giappone, 2000) appare interamente trasparente, con la sua facciata a lamelle di vetro e le pareti interne in vetro. I visitatori e i passanti possono vedere l’atrio centrale per assistere all’attività quotidiana e all’addestramento dei vigili del fuoco, e sono incoraggiati a familiarizzare con i funzionari che li proteggono nelle numerose aree pubbliche designate dell’edificio. Il Municipio di Fussa (Tokyo, Giappone 2008) è stato concepito come due torri di media altezza, anziché come un unico grattacielo, per completare il quartiere circostante di edifici bassi. Le basi concave invitano i visitatori a reclinarsi e a riposare, mentre il tetto verde pubblico e i livelli inferiori sono destinati a una programmazione pubblica flessibile.

L’Università della Prefettura di Saitama (Koshigaya, Giappone 1999), specializzata in scienze infermieristiche e sanitarie, è composta da nove edifici collegati da terrazze che si trasformano in passerelle che conducono a volumi trasparenti che consentono la vista da un’aula all’altra, ma anche da un edificio all’altro, incoraggiando l’apprendimento interdisciplinare. Tale affiatamento è favorito anche tra le generazioni più giovani nella scuola elementare di Koyasu (Yokohama, Giappone 2018), che presenta terrazze generose e non divise che estendono gli spazi di apprendimento, consentendo la vista da e verso ogni aula e incoraggiando le relazioni tra gli studenti dei vari livelli.

L’architetto considera l’esperienza dell’utente al primo posto, progettando il Museo d’Arte di Yokosuka (Yokosuka, Giappone 2006) sia come destinazione per i viaggiatori che come rifugio quotidiano per gli abitanti del luogo. Mentre l’invitante ingresso a serpentina evoca la baia di Tokyo e le montagne vicine, molte delle gallerie sono sotterranee, offrendo a chi si avvicina un’esperienza visiva chiara e indisturbata della geografia naturale. I visitatori possono vedere il paesaggio e le altre gallerie da ritagli rotondi in tutti gli spazi comuni, unendo questi ambienti altrimenti distinti in modo che chi si trova all’interno sia colpito non solo dalle opere d’arte, ma anche dall’attività degli altri negli spazi accanto a loro.

La sua carriera ha abbracciato cinque decenni e i suoi progetti, che spaziano dalle residenze private all’edilizia pubblica, dalle scuole elementari agli edifici universitari, dalle istituzioni agli spazi civici e alla pianificazione urbana, si trovano in tutto il Giappone, nella Repubblica Popolare Cinese, nella Repubblica di Corea e in Svizzera. Tra le opere costruite più significative figurano la Nagoya Zokei University (Nagoya, Giappone, 2022), THE CIRCLE at Zürich Airport (Zurigo, Svizzera, 2020), Tianjin Library (Tianjin, Repubblica Popolare Cinese, 2012), Jian Wai SOHO (Pechino, Repubblica Popolare Cinese, 2004), Ecoms House (Tosu, Giappone, 2004), Shinonome Canal Court CODAN (Tokyo, Giappone, 2003), Future University Hakodate (Hakodate, Giappone, 2000), Iwadeyama Junior High School (Ōsaki, Giappone, 1996) e Hotakubo Housing (Kumamoto, Giappone, 1991).

Yamakawa Villa, photo courtesy of Tomio Ohashi
Jian Wai SOHO, photo courtesy of Tomio Ohashi
Yokosuka Museum of Art, photo courtesy of Tomio Ohashi
GAZEBO, photo courtesy of Shigeru Ohno
Fussa City Hall, photo courtesy of Sergio Pirrone
Iwadeyama Junior High School, photo courtesy of Mitsumasa Fujitsuka
Hiroshima Nishi Fire Station, photo courtesy of Tomio Ohashi
Future University of Hakodate, photo courtesy of Isao Aihara
Nagoya Zokei University, photo courtesy of Riken Yamamoto & Field Shop

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